Digital Life Innovator

挨拶のあとに、商品企画担当からPX-5600のプレゼンがありました。 PX-5600はハイアマチュアの写真愛好家からプロまでをターゲットとしたEPSONのプロセレクションラインナップの最新版ということで、当然高画質が売りになっています。PX-P K3という顔料系インクの色追加とLCCSというインクのバランスを最適化する技術により、色の階調が正しく、粒状感がなく、広範囲の意図通りの色を再現し、光源変化や時間経過によっても色味が変わらないといったことを実現しているそうです。 良くプリンタの売り文句としては、色再現領域の広さとインクの粒の小ささ、印刷の速度が語られますが、ここではグレーバランスがしっかりしているからこそ、色の階調性が正確に再現できるということが語られており、なるほどさすがプロ仕様と思いました。
次は写真家の根本タケシ氏による「モノクロプリントをもっと楽しむ方法」。 写真は撮る、モニタで見るだけではなく、プリントして飾って人に見せて楽しむのが良い。 根本氏自身、趣味としてデジタルプリントをしてそれをエサに酒を飲むのが日課だとか。 RAWデータに頼りすぎない。写真は撮影に時間をかけるべきで、撮った後のデータを弄くり回しても無駄なインクや紙を使うだけ。そんなことをするくらいなら撮り直した方が良い。最近のデジタルカメラのJPEGならそのままプリンタまかせで印刷するくらいで良い。こういった話は、Apertureの説明会でのRAWデータを中心としたポストプロダクションの話と対照的だったので面白かったです。 今回のテーマであるカラー写真をモノクロ写真として作品にするという楽しみ方もモノクロ化はプリンタ任せでも良いが、よりイメージ通りに印刷するための手法として、Photoshopを使ったモノクロ化の手法を教えていただきました。 また、プリントするときはカラーマネージメントが重要になるが、プリンタにまかせるか、Photoshopにまかせるかを意識して設定しよう。余白を均等に取るには四辺フチなし原寸維持を選ぼう。などなど、ちょっとした注意点なんかも織り交ぜながら楽しいお話を聞くことができました。

プリントアウトした作品にはサインをしたり印章を付けることで、写真への愛着も湧くとのお話も。サインに良い鉛筆の紹介などもありました。また人に見せるのに額縁に入れたり、ポートフォリオにして見せたりというのも紹介されていました。 実際にPX-5600でプリントした根本タケシ氏の作品も展示してあり、じっくり鑑賞することができました。完全なモノクロではなく、少しカラーを付けてあるのが非常に面白いと感じました。

このあと休憩を挟み、参加者が持参した写真をPX-5600で印刷する体験会です。
PX-5600はデザインが格好良いですね。
テーブル（3-4名）に一人EPSONの方が付いて、印刷の仕方を教えていただきました。

純黒調、冷黒調、温黒調、セピアなどの設定はあるのですが、ほぼプリンタドライバまかせでの印刷でした。

元がカラー写真でしたので、どんな風に印刷されるのかドキドキしながら見ていました。
印刷はそれほど速くはないのですが、インキが乾くまで時間がかかるので、あまりプリントスピードは関係ないとか。根本氏によるとちゃんと定着するまで２４時間くらいは平らなところで乾かした方がよいとか。

私の持っていった写真は先日ディズニーシーで撮った写真でしたが、周りの皆さんは本当にすばらしい写真を持ち込んで印刷されていました。それを見て回るだけでも面白かったです。

アート系の用紙に印刷ということでリア手差しをするのですが、EPSONの方も苦労していました。根本氏がうまく入れる方法をわざわざ実演で語られていた訳も分かりました。



モノクロプリントした写真は額に入れて頂けました。額に入れると結構それらしく見えますね。

このPX-5600をモニターとして、１ヶ月ほど貸し出していただけるそうです（置き場所どうしよう・・・）。プリントを（そして写真撮影を）楽しんでみたいと思います。

EPSONのインクジェットプリンタは昔使っていたのですが（もちろんカラリオ）、しばらく使わないとインク詰まりとかクリーニングとか面倒で・・、ヘッド交換できるHPのプリンタを今は使っています。
なので取り扱い面も確認できれば良いけど、１ヶ月じゃ難しいかな。